Рождение инсталляции: Запад и Россия

 Рождение инсталляции: Запад и Россия

Toʻliq oʻqish va tinglash
Bepul parcha
Как вышло, что в начале ХX века в музеях выставлялась в основном живопись, скульптура и графика, а к концу столетия мы обнаруживаем там масштабные инсталляции, созданные из мусора, хрупких и нехудожественных материалов, произведения зрелищные, иногда непонятные для зрителя, а порой и раздражающие его? Хотя сегодня инсталляции встречаются почти на любой выставке и биеннале современного искусства, на Западе их история начиналась в маргинальных альтернативных галереях, а в СССР — в художественном подполье и мастерских нонконформистов. В своей книге Светлана Макеева рассказывает о становлении этого жанра и заодно касается ключевых вопросов, по поводу которых художественные критики и теоретики вели и продолжают вести жаркие споры. Где проходит граница между искусством и не-искусством? В какой момент на смену модернизму приходит постмодернизм? Есть ли будущее у живописи? В основу книги положен обширный архивный материал, а также интервью и комментарии, взятые у неофициальных художников. Светлана Макеева — преподаватель исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова, старший научный сотрудник ГИИ.

Oʻxshash kitoblar

Oʻqib boʻldingizmi? Fikringiz qanday?

Taassurotlar11

vin_field
vin_fieldtaassurotlarni ulashish1 yil oldin
👍Tavsiya etaman
💡Axborot beruvchi
Отличная книга в пространстве русскоязычных публикаций о жанре инсталляции. Моя точка входа в мир теории инсталляции. Советую всем, кто интересуется современным искусством.
Fikr bildirish
👍Tavsiya etaman
Fikr bildirish
👍Tavsiya etaman
Fikr bildirish

Iqtiboslar268

Среди факторов, определивших контекст возникновения инсталляции как практики, Кабаков выделяет следующие: изменение отношений «центр — периферия», кризис живописи и картины, коммерциализация искусства, постмодернистское «всесмешение языков и смыслов», направлений и стилей, противоречие между национальным и интернациональным компонентом в искусстве, превалирование индивидуального творческого метода над групповым, наконец, ситуация «принципиального неразличения сфер искусства и жизни» [72]. Особое внимание следует обратить на то, что инсталляцию Кабаков считает практикой, наследующей живописи и картине. Живопись для Кабакова, как и для многих зарубежных художников 1960–1970-х гг., предстает истощенным искусством: …по всей вероятности, исчерпаны внутренние возможности развития этого жанра [картины], и он на наших глазах превратился из «модели мира», чем он был когда-то, в «предмет», который режут, поливают краской, переворачивают лицом к стене, набивают на него все что попало [73].
Fikr bildirish
это программный труд И. Кабакова «О „тотальной“ инсталляции» [69]. Это соответствует роли, которую Кабаков сыграл в развитии этого жанра на международной художественной сцене, особенно в 1990-х гг., и его мировому признанию в качестве одного из наиболее важных художников, работавших с инсталляцией.
Fikr bildirish
критикует искусство, отрезанное от жизни и лишь косвенно соотносящее себя с реальным опытом людей: искусство должно черпать материалы и формы из обычного мира, а в художественном произведении акцент должен ставиться не на умозрительном запечатленном времени, но на «реальном» времени переживаемого зрителем опыта. «Реальное» время для Капроу всегда связано с неким занятием, событием, а значит, вещами и пространством.
Fikr bildirish

Javonda11

Новое литературное обозрение
Новое литературное обозрение
Новое литературное обозрение
781 kitob
2.2K
✨ Дизайнеру ✨
Varvara
Varvara
113 kitob
65
Культура и искусство
Таня Повидайко
Таня Повидайко
74 kitob
5
Webtekarius_Искусство
Дмитрий Ф.
Дмитрий Ф.
94 kitob
1
Искусство и культура
Татьяна Луценко
Татьяна Луценко
66 kitob
1