Вот те маневры, которые мы с вами тренируем на курсах и в «Тренажерке», как раз и позволяют «накачать» голосовые мышцы, сделать их сильнее, эластичнее и маневреннее: атаки, массы, йодль потрясающе увеличивают их потенциал!
последовательные алгоритмичные долговременные действия формируют у нас навык, он же у нас определяется как новая вокально-мышечная привычка. То есть мы доводим это отдельно взятое маленькое действие до автоматизма. Каждый сам может понять, произошло это или нет. Проверяем мы всегда на песнях или стилистических упражнениях. Потому что когда приходит пора петь песню, мы уже не должны думать ни о каких структурах, мышцах или хрящах. Там начинается работа совсем другого порядка. Поэтому я всегда подчеркиваю, что ни одна песня не должна разучиваться, пока все необходимые для ее исполнения вокально-технические приемы не освоены на предварительных упражнениях и не закреплены все необходимые навыки. Надеяться на то, что количество обычных пропеваний песни перейдет в качество, — по меньшей мере наивно. Первый раз про это я прочитала в книге Сета Риггса «Пойте как звезды» лет десять назад.
Итак, начнем мы с того, что все вокальные трудности, которые человек приносит к нам в класс, или те сложноразрешимые проблемы, которые испытываем мы сами, это результат мышечных привычек, устоявшихся и каким-то образом «устаканившихся». Они, скорее всего, неправильные — иначе бы все пели соловьями. Причина, скорее всего, в том, что у каждого из нас есть определенные представления о том, «как надо петь». И если что-то не получается, значит, это представление ошибочно! Без вариантов! Если нам что-то мешает выполнять вокальные задачи, это значит, что-то не то «помнят» или «знают» наши мышцы. И нам нужно для начала определить, что там к чему, иначе совершенно бессмысленно лечить «больного», не установив «диагноз». В нашем случае такая работа, которая проводится в плане определения и борьбы с неправильными вокально-мышечными привычками, может носить название «вокальная коррекция».
заморачивается. А чтобы научить, нужно знать и понимать технологию процесса, начиная с анатомии, заканчивая нейрофизиологией человека. Таких знаний нам не давали в свое время. Их и сейчас нет, красиво уложенных в одном издании.
То, что сейчас появляется в виде курсов, семинаров, каких-то других активностей в сетях, изобилует новой терминологией и не всегда внятными объяснениями, как и что делать надо. У меня директ завален сообщениями от подписчиков, которым сорвали, загнали и испортили голоса, пытаясь научить этим самым «новомодным» вокальным техникам. Потому что мало узнать и запомнить слово, например «анкеровка» — нужно еще сначала научиться самому ее делать, а потом — знать, как научить другого человека. Только этим мало кто заморачива
А когда тихо, то тогда струя воздуха слабее и это хрупкое взаимодействие происходит успешнее, все систематизируется и балансируется, пусть даже на таком «слабеньком» уровне. И мы слышим результат. Так вот какой нужно сделать очень важный вывод для себя? Когда мы обучаем человека петь, сила голоса (красота тембра, мощность и т.д.) начинается с очень тихого, посильного контакта. Потому что слабые неразвитые вокальные мышцы не могут противостоять плотному напору воздуха. Кто давно со мной на проекте, тот знает, что мощь голоса — это легкие и усилия торса.
