В этой книге неофициальное искусство 1950–1960-х годов рассматривается с разных сторон: о нем говорят как сами участники процесса, так и автор, привлекающий различные архивные материалы (в значительной части прежде неизвестные) и критически сопоставляющий свидетельства героев (среди них Э. Булатов, О. Рабин, О. Целков, И. Шелковский, М. Гробман и другие). В результате история художественной жизни в эпоху «оттепели» предстает не просто объемной и полифонической — в ней обнаруживаются неожиданные эпизоды, побуждающие к радикальному пересмотру традиционных для описания данного периода искусствоведческих клише. И это может оказаться интересным не только для специалистов, но и для всех интересующихся искусством того времени. Георгий Кизевальтер — художник, историк советского неофициального искусства.
Итак, левые (авангардное искусство), неофициальное искусство, «левый МОСХ» (новый соцреализм) и официальное искусство во главе с официозом — вот четкая схема того, что происходило тогда в художественном мире Москвы.
Этот абзац вызывает массу вопросов. Почему именно в 1971 году лопнул железный занавес? Потому что Гробмана выпустили в Израиль? Но евреев выпускали и раньше... Новые идеи в «лианозовском круге» перестали появляться уже давно, однако как раз в начале 1970‐х возникают новые идеи у Э. Булатова, И. Кабакова, а вскоре они возникнут у В. Комара с А. Меламидом и других семидесятников.
Разумеется, художники искали себя и новые пути самовыражения в творчестве. Но важно помнить, что большинство художников начинали заниматься несоветским искусством по причине своего несогласия с культурной политикой властей, нежелания быть «как все», стремления уйти от обрыдлых канонов соцреализма и освободить свое «я» от идеологических пут.